El santuario de Nemich en japón, ofrece una maravillosa contemplación a un increible paisaje que parece estar sacado de una impresionante pintura.
El Santuario Nemichi
Ubicado en Itatori, Ciudad Seki, Prefectura de Gifu, es un santuario de pueblo construido para adorar a dioses sintoístas, está rodeado entre hermosas montañas y ríos que crean un lugar resplandeciente. Este santuario se ha hecho famoso en los últimos años por “El estanque de Monet” que se ha comparado con la serie de pinturas “Les Nymphéas” que Claude Monet dedicó a los nenúfares del estanque de su jardín en Giverny.
A finales de la década de los 90 el estanque que originalmente fue diseñado como un embalse de riego se había deteriorado. En consecuencia, la comunidad se encargó de limpiarlo y lo llenaron con agua cristalina del monte Koga, poco a poco fueron sembrando nenúfares las cuales fueron acompañadas por hermosos peces Koi de colores que lo convirtieron años después en un lugar perfecto para la contemplación.
Pese a que se popularizó como «Estanque Monet» es mejor conocido como «Estanque del Santuario de Nemich» o «Estanque sin nombre». Este bello lugar se difundió en el año de 2015 a través de una fotografía publicada en redes sociales que se viralizó y muchos usuarios inmediatamente empezaron a compararlo por su parecido a la serie de pinturas “nenúfares” que hizo Monet.
Aunque es verdad que la pintura guarda cierta simulitud con el estanque, podemos decir que su belleza es realmente incomprensible. A diferencia de una pintura de oleo en galería, aquí en el estanque el lenguaje artístico es complejo y cambiante, ya que la vista de carpas de colores nadando en el agua azul, que es tan transparente que puedes ver claramente las plantas acuáticas en el verde tranquilo, es como si hubiera salido de una pintura. No puedes evitar suspirar ante la belleza.
El color del estanque cambia con la rotación del sol y el agua situada en él. Los nenúfares florecen desde finales de mayo hasta el mes de octubre (mayor floración entre junio y julio). Las hojas rojas de los nenúfares se pueden apreciar de diciembre a julio e incluso a finales de mayo se puede ver el transitar de las luciernagas. También puedes disfrutar del paisaje creado por las hortensias y hojas de arce que adornan el estanque.
Japón es un país que celebra sus festivales de manera tradicional, manteniendo viva la cultura del país. El festival de Tanabata es uno de los más importantes en el verano y se remonta al periodo Edo en el siglo XVII. En este artículo te contaremos el origen del festival Tanabata y cómo se celebra.
El Tanabata o mejor conocido como el festival de las estrellas y los colores, hace parte de los cinco festivales más importantes en Japón. Esta celebración es propia del verano y se celebra el 7 de julio de cada año.
Derivada de una leyenda China, esta historia llegó a Japón en el periodo Nara, al principio solo era celebrada con recitales de poesía bajo las estrellas, por los aristócratas de la corte imperial. Pero fue hasta en el periodo Edo donde se popularizó y se empezó a celebrar en casi todo el territorio Japonés.
Origen de la celebración…
Cuenta la leyenda que la princesa Orihime (hija del rey de los cielos y estrella Vega) tejía ropas hermosas para las deidades junto a la vida láctea.Un día mientras tejía se dio cuenta de su soledad entristeció desesperada por encontrar el amor. Su padre decidió presentarle a Hikoboshi (pastor de rebaño y estrella Altair), cuando los dos se conocieron se enamoraron de inmediato y tiempo después contrajeron matrimonio.
Su amor fue tan profundo que ambos olvidaron sus responsabilidades, cuando el rey celestial se enteró le prohibió a los amantes que se volvieran a ver, separándolos a años luz cada uno al extremo del río celestial. Orihime le suplicó a su padre que le permitiera verlo una vez más, por eso acordó que se les permitiría estar una vez más juntos, el séptimo día del séptimo mes lunar. Pasado un año llegó el momento de su reencuentro. Orihime intentó pasar el río celestial pero no pudo, entonces el rey envió una bandada de grullas que con las alas desplegadas formaban un puente para que pudiera atravesar al otro lado.
Orihime – Hikoboshi
En el firmamento Vega es una de las estrellas más brillantes, se encuentra en la constelación de Lyra, MIE en el lado opuesto se encuentra la estrella Altair que forma parte de la constelación de Aquila.
Se dice que si el día de tanabata llueve demasiado las grullas no podrán salir para ayudar a Orihime a pasar el río y los amantes tendrán que esperar un año más para volverse a reencontrar.
Cómo se celebra
Para su celebración es usual hacer decoraciones con papeles de colores o serpentinas, adornando las ramas de bambú con deseos y poemas para después ser lanzadas al río y quemarlas o simplemente colgarlas. Se cree que esta planta es ideal para hacer este ritual, pues crece tan alto como lanzando deseos al cielo.
En algunos lugares de Japón se celebra el Tanabata el 7 de agosto, fecha en la que se originó la leyenda en el calendario lunar utilizado anteriormente. Entre los lugares más famosos de celebración están Sendai, Hiratsuka.
Dentro de la celebración no pueden faltar los platillos típicos japoneses y en este festival se acostumbra consumir:
Takoyaki: Bolitas de masa frita rellenas de pulpo .
Yakisoba: Fideos fritos con carne de cerdo y repollo
Yakitori: Brocheta de pollo Japonesa
Okonomiyaki: Tortilla de huevo y harina con diferentes variaciones
Es considerada como la bebida más saludable del mundo, famosa por sus altos beneficios para la salud. En la actualidad las preparaciones con este producto son infinitas y para los amantes del matcha compartiremos algunas formas muy especiales y diferentes de consumir esta rica bebida.
Seis bebidas con Matcha que puedes encontrar en Kori Café Japonés
Matcha
Preparación tradicional
Matcha Latte
Matcha Shiro
Malteada Matcha
Bubble Matcha
Ice Matcha Latte
Es importante mencionar detalles que quizá no conocías y que puedes tener en cuenta al momento de consumirlo como: el tipo de matcha, sus propiedades, sus preparaciones e incluso algunas curiosidades que te darán la razón del porqué es conocida como la bebida más saludable del mundo.
En japonés «cha» significa té, y «ma» significa polvo, por lo que la palabra Matcha se traduce literalmente como té verde en polvo. Cuando consumimos este alimento, estamos ingiriendo la hoja molida de la planta Camelia sinensis, que es cultivada en altitudes relativamente bajas en Japón y bajo un proceso totalmente natural y sin ninguna alteración en el producto final.
Curiosidades del matcha que quizá no sabías
El proceso para moler la hoja debe realizarse sobre piedra, sin el tallo y sin el nervio de la hoja.
El verde intenso del matcha lo da la clorofila, su intensidad cambia de acuerdo al grado del té.
Antes de realizar el proceso de recolección, selección y molido, las plantas estarán sin luz directa del sol durante unas dos a tres semanas, para que por medio de la sombra se incremente el contenido de ingredientes.
La planta del té se muele de manera tan fina que el polvo se diluye en agua caliente y se consume directamente sin ningún otro proceso.
En el mercado se pueden distinguir diferentes variedades de té, entre los tipos de matcha más conocidos están:
Matcha Ceremonial: Lo podemos encontrar en tiendas que se dedican a la venta de productos orgánicos o de comercialización del té. Este tipo es de grado más alto, pues la frescura de la hoja, la selección y el molido de ella es de manera muy cuidadosa. Podemos encontrar una mayor cantidad de propiedades, vitaminas y antioxidantes. El matcha ceremonial proviene de la ciudad de Uji, en la periferia meridional de Kyōto.
Matcha Premium: Este al igual que el ceremonial es de la más alta calidad, su consistencia es excelente y su color verde esmeralda brillante es inconfundible. Las hojas de té verde están protegidas de la luz solar antes de ser recogidas, lo que mantiene intacto los elevados niveles de teanina y clorofila presentes en el té.
Matcha convencional: Se considera un producto con iguales propiedades que los demás grados, solo que su color es un verde más oscuro y su precio suele ser más económico que el ceremonial y el premium.
Actualmente es muy conocido en el mercado como el té ideal para la pérdida de peso, pero sus propiedades van mucho más allá de eso. Sus grandes contenidos de antioxidantes, clorofila, vitaminas, fibra natural y entre otros más beneficios lo convierten en la bebida más saludable del mundo.
Matcha Uji Kyoto- Kori Café Japonés
Te esperamos en nuestro café para que disfrutes de las maravillas del Matcha en cada una de las diferentes presentaciones que encontrarás en nuestro oasis Japonés.
El 3 de marzo de cada año las muñecas invaden Japón para celebrar el día de las niñas o día de las muñecas. Esta celebración simboliza el deseo de sus padres para que sus hijas crezcan sanas, bellas y de paso ahuyentar los malos espíritus. Estas muñecas vestidas con trajes tradicionales invaden casas, templos y centros comerciales en el país del sol naciente. Esta celebración se realiza en la mayoría de hogares japoneses, con varios rituales y platillos típicos; anunciando la llegada de la primavera.
Origen
Hina significa muñeca y matsuri significa fiesta, entonces Hina Matsuri es literalmente la fiesta de la muñeca. Esta tradición exclusiva de la nobleza se popularizó en el siglo XVIII. Se dice que el origen de esta celebración proviene de la Nagashi-bina, en el que las muñecas de papel eran enviadas de espalda por el río para que la corriente del agua se llevara la mala suerte. El Festival de Hinamatsuri que se celebra actualmente nació durante los primeros años del Período Edo (1603-1868).
¿Cómo se celebra?
Cuando nace una niña en Japón la familia compra un Odairi-sama (Principe) y una Ohina-sama (Princesa) para la celebración del Hinamatsuri. El hinadan (ひな壇) o conjunto tradicional de Hinamatsuri que se utiliza en las casas japonesas consta de 3 pisos, el cual se coloca en un orden específico y simbólico, este constan de 10 piezas que comprenden, una pareja que representa a la familia imperial o un matrimonio de alta nobleza; por lo general visten ropas típicas de la Era Heian, 3 cortesanas y 5 músicos colocados ordenadamente de mayor a menor rango sobre una escalera cubierta con una alfombra roja y con flores de melocotonero.
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Según el portal Japonés en la nube, cada hinakazari (雛飾りse compone de piezas y elementos muy especiales, por ejemplo este de siete pisos es uno de los más grandes, el significado de cada nivel hace referencia a:
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Parte superior: Conocida como Dairibin, representa el palacio imperial. Allí se coloca el emperador y la emperatriz, además se ponen otros elementos para representar el palacio.
Segundo escalón o Sannin Kanjo: Se colocan 3 mujeres que son las que sirven al emperador y a la emperatriz.
Tercer escalón: Representa a los cinco músicos, cada uno con un instrumento musical propio de la cultura nipona.
Cuarto escalón: En este nivel se ubican a los Zuishin, mejor conocidos como los guardias del palacio.
Quinto escalón: En este espacio son ubicadas las personas que realizan oficios varios para el emperador.
Sexto y Séptimo escalón: Se utiliza para realizar la representación de enseres del emperador y la emperatriz.
Durante este día cada familia decora su casa con las muñecas Hina, las niñas llevan su kimono más elegante, algunas se visten como las muñecas y hacen una pequeña fiesta, la familia prepara los platillos más especiales para conmemorar esta tradición. Cuando las dueñas de las muñecas, o sea las niñas, se van de su casa heredan estas muñecas a sus madres o abuelas.
En esta celebración no existen reglas, pues cada familia tiene sus propias tradiciones, las familias más tradicionales incluyen en la celebración juegos como el Kaiawase y la canción del Hinamatsuri.
El Hinamatsuri o festival de las niñas coincide con los primeros rayos de sol, anuncian la llegada de la primavera y hace parte de las cinco celebraciones más importantes que realizan los japoneses. Los festivales en esta parte del mundo no son más que una bonita manera de expresar agradecimiento a los antepasados. A través del tiempo han sabido transformarlos, dándoles características propias para mantenerlos vivos y convirtiéndolos en una forma de expresión que marca su forma de ver el mundo, relacionarse y vivir.
Muy seguramente habrás visto furoshikis en muchas series, mangas o animes. Pero quizás desconoces la importancia que esta tiene para la cultura nipona. Esta técnica se forma a partir de pliegues y nudos que se le hacen a la tela con estampados diversos para envolver productos de manera segura y simbólica. En la actualidad, es muy utilizada para envolver regalos.
Historia
El Furoshiki（風呂敷) tiene origen en el periodo Nara. La tradición se remonta al siglo XIII, cuando los japoneses fueron a los baños públicos llamados «sento». El Furoshiki era entonces la forma más simple y segura de empaquetar y proteger la ropa.
Esta técnica milenaria Japonesa con más de 1.300 años de historia consiste en doblar pañuelos para transportar mercancía, suvenires, entre otros. En el periodo Edo el furoshiki se popularizó entre los comerciantes, y fue empezado a utilizarse para el transporte de todo tipo de insumo. De ahí su uso se extendió hasta la actualidad. Esta tradición aún sigue viva en Japón, pero en la actualidad es más que todo utilizada para envolver regalos.
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Las posibilidades de hacer furoshiki son infinitas. Pues la variedad de la tela, los colores, el doblez y la técnica pueden cambiar. Entre los materiales más utilizados están seda, algodón, poliéster o nylon con diferentes grosores. El color y los estampados también son importantes, pues este marca el motivo del regalo. Por ejemplo, las telas rojas significan celebración, las moradas respeto, las azules expresan condolencia y las verdes son utilizadas para cualquier ocasión.
La tela del furoshiki es ecológica y reutilizable. Existe gran variedad de envolturas, entre las más conocidas tenemos:
1. Otsukai tsutsumi: Que viene siendo la envoltura básica, recomendada para envolver regalos casuales o envoltura de lonchera.
2. Yotsu misubi: Envoltura a 4 corbatas, es perfecto para envolver regalos pesados.
3. Katakake fukoro: Mejor conocida como envoltura de hombro. Ideal para ser utilizado como bolso.
4. Bin tsutsumi: Envoltura para una o dos botellas.
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Este arte tiene unos significados simbólicos y espirituales que lo componen, pues en Japón, un regalo va más allá de una envoltura. La tela, nudos y pliegues lo hacen especial para la persona que lo recibe. Entre los momentos especiales se encuentra el Tsutsumu o momento de envolver, el Musubu que significa anudar y generar conexión y el Hirogeru mejor conocido como el momento de abrir el regalo en presencia de la persona que lo entrega.
Utilizar esta técnica no tiene límites, sus múltiples formas de envoltura son muy variadas. Desde envolver una caja grande, libros, botellas, alimentos o cualquier forma puede ser posible. Te dejamos algunas ideas para que puedas empezar a envolver tus regalos o artículos de manera distinta y amigable con el medio ambiente.
Si crees en el destino, este artículo es para ti. Hoy queremos compartir contigo una de las historias más bellas de la cultura japonesa, mejor conocida como leyenda del hilo rojo o leyenda del amor, este relato japonés habla sobre la conexión, el destino y por supuesto el amor. Ese sentimiento que esperamos y que a pesar de la distancia y el tiempo terminamos encontrando, tal como lo describe esta creencia de oriente.
Esta leyenda legendaria de oriente es tan misteriosa como romántica, pues se dice que todas las personas nacemos unidas por un hilo rojo invisible a los ojos a nuestra alma gemela. Esta conexión surge de la relación que tiene la arteria ulnar con el corazón y el dedo meñique, al estar unidos por esa artería se comenzó a decir que los hilos rojos del destino unían los meñiques con los corazones y eso simboliza el interés de dos personas y la unión de los sentimientos.
«Un hilo rojo invisible conecta a aquellos que están destinados a encontrarse, sin importar la hora, lugar o circunstancia. El hilo se puede torcer, estirar o enredar pero nunca se romperá»
La leyenda dice que los dioses eligen a las almas afines y las juntan a través de un hilo rojo que está atado al dedo meñique. Sin importar el tiempo, la distancia o el momento, ningún obstáculo podrá romperlo, pues el hilo es tan grande como el infinito. Este hilo está con nosotros desde que nacemos y nos acompañará por el resto de nuestra vida. Se puede estirar, enredar, alargar pero jamás se romper…
La cultura japonesa es diversa a tal punto de obsesionar al resto del mundo con sus creencias y formas de ver la vida, una mezcla exacta entre tradiciones y modernidad. Es por ello, que en el anime y el cine existen varias historias que hacen referencia a esta leyenda, dentro de las más vistas se encuentran: Koi to Uso, Akai ito no Shikkou Yuukko, InuYasha, Ranma ½ y Guilty Crown. Y en el cine películas como Akai Ito y your name dejan ver la importancia de esta mágica conexión.
Aunque no es muy claro el origen de esta historia, es bien sabido que hace parte de la tradición narrativa de los nipones, de su enriquecimiento cultural y literario y de su memoria histórica que sobrevive al pasar de los años. Sí es cierto o no, no lo podemos asegurar, lo único que si nos queda claro es que existe una energía poderosa en la manera en que atraemos a las a nuestra vida. Es una forma bonita de explicar sucesos que a veces no entendemos, y que simplemente el universo trae a nosotros, llámese casualidad, destino o leyenda del hilo rojo.
El 14 de febrero es una fecha que reúne a todos los enamorados alrededor del mundo, sin embargo en Japón esto va mucho más allá de las parejas. Esta fecha encierra la cultura y la tradición de todo un país que se reúnen en una ocasión especial para demostrar cariño y agradecimiento a las personas cercanas.
Está fecha se popularizó en Japón en los años 50 y solamente era para parejas, en los años 70 se empezó a regalar chocolates a los amigos, familia, pareja y compañeros de trabajo… A diferencia de otras partes del mundo, en Japón el 14 de febrero es especial para los hombres, pues son las mujeres quién en este día regalan los chocolates. En cambio, un mes más tarde, el 14 de marzo son los hombres quienes regalan chocolates a las mujeres y ese día es conocido como White Day.
Aquí te mostramos cuales son esos 4 tipos de chocolates que se regalan en San Valentín y la importancia de su significado:
El Honmei-choko (本命チョコ)
Mejor conocido como chocolate para expresar el romanticismo. Es el mejor que te pueden regalar, pues simboliza sentimientos románticos. Este chocolate se puede identificar por la calidad del producto y lo bello de su empaque. Además, también es muy especial realizar tus propios bombones para regalar; en Japón es muy fácil encontrar distintas tiendas que ofrecen ingredientes, moldes, cajas y envolturas muy especiales para hacerlos.
Foto: magazine.hitosara
El Giri-choko (義理チョコ)
Se le regala a la gente con la que no se tiene un trato muy cercano, ejemplo compañeros de trabajo o conocidos… Suele ser un chocolate que se regala por cortesía o por compromiso, esta es una tradición muy japonesa.
Foto: okashi-ichiba
El Tomo-choko (友チョコ )
Este tipo de chocolate es muy simbólico, pues se regala a los amigos, personas más cercanas. En este caso tanto los chicos como las chicas regalan chocolates a sus amigos, este tipo de chocolate es el único que se regala tanto a hombres como mujeres ese día.
Foto: ajinomoto.jp
El Jibun-choco ( 自分チョコ)
El Jibun-choco es uno de los chocolates más especiales, pues es mejor conocido como el chocolate que compras y disfrutas tú mismo. En japonés Jibun significa «uno mismo».
Foto: snapdish.co
Sí te encantan esta fecha igual que a nosotros, te invitamos a que lo celebres en Kori Café Japonés y disfrutes de todos nuestros productos, especialmente los de temporada.
Viajar a Japón es encontrarse con la modernidad y el pasado. Si estás de visita o planeas ir, te recomendamos ir a los templos, lugares que te permiten acercarte a su historia, creencias y cultura. En el artículo de hoy te contamos sobre 5 templos en Kioto que no te puedes perder si visitas el país del sol naciente.
1. Tō-ji
Este templo Budista fue fundado a comienzos del periodo Heian, cuando la capital del país fue trasladada desde Heijo-kyō (Nara) en 784 para establecerse en Heian-kyō (Kioto). Durante este periodo se construyeron dos templos, uno al oeste (Saiji o templo del oeste) y otro al este ( Tō-ji o Templo del este) actualmente este es el único que sobrevivió. Es denominado como el segundo templo más importante del Budismo shingon. Cuenta con una pagoda de 5 pisos y 55 metros de altura y es la torre de madera más alta de japón.
El templo está incluido en la lista de Monumentos históricos de la antigua Kioto, declarados Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1994.
Fuente: toji.or.jp
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2. Otagi Nenbutsu-ji
Ubicado en Arashiyama y clavado en lo alto de una colina, este templo es famoso por sus 1.200 estatuas de piedra que representan los discípulos de Buda. Fue fundado en el siglo VIII y aunque ha sido destruido varias veces fue reconstruido y reubicado en 1922. La imagen principal de este templo es Senju Kannon de misericordia y tristeza.
Las 1.200 estatuas de Rakan fueron talladas por las manos de fieles comunes con diferentes expresiones y es conocido como «templo de curación» que alivia los corazones de los visitantes.
Fuente: otagiji.com
Foto: ShutterstockFoto: Shutterstock
3. Kiyomizu-dera
Kiyomizu-dera fue fundado en 778. Este templo forma parte de la historia mas antigua de Kioto, cuenta con una vista de la ciudad espectacular y su hermoso paisaje ha fascinado a la gente desde la antigüedad. La sala principal está construida en madera sobre un acantilado, del monte Otowa. El agua tiene gran importancia para este templo, varias de sus salas contienen este líquido como símbolo de pureza.
Fuente: kiyomizudera.or.jp/
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4. Saihō-ji
Ubicado en el oeste de Kioto, el Templo Saihoji es un templo de la secta Rinzai del budismo zen. Es uno de los cinco templos más antiguos de Kioto, fundado hace unos 1.300 años por Gyoki. Es muy conocido por sus jardines en musgo, se dice que aquellos empezaron a crecer hace alrededor de 200 años y se considera que más de 120 tipos de musgo están presentes en el jardín de dos niveles.
Fuente: saihoji.com
5. Ginkaku-ji
Es una de las construcciones más icónicas de la Cultura Higashiyama del Período Muromachi. Es conocido como Ginkaku-ji o pabellón plateado. A demás de ser este lugar ya de por si un gran atractivo, en su interior este templo cuenta con un hermoso lago y un jardín en arena, conocido como «Mar de arena plateada», que enamora a propios y a visitantes.
¿Quién no ha sentido el delicioso sabor de un Daifuku Mochi? Pues si tú eres del grupo de personas que todavía no lo has probado, aquí te invitamos a que te dejes deleitar por este sabroso aperitivo que sin duda te encantará, pues la variedad de colores, texturas y sabores te sorprenderán.
Cuando hablamos de este postre hablamos de felicidad. Esta preparación tradicional japonesa está presente en las celebraciones más especiales como: cumpleaños, bodas, reuniones, ceremonia del té, recibimiento del año nuevo o hasta para mostrar amabilidad frente a un invitado.
Así como la mayoría de recetas de dulces japoneses son al vapor, el daifuku no es la excepción. Su preparación contiene una deliciosa y suave masa a base de arroz glutinoso, la variedad de esta preparación depende de sus combinaciones entre el sabor del mochi y del relleno. Entre las preparaciones más conocidas están las que tienen una pasta o crema en su interior, trozos de fruta cortada o entera y rellenos de helado.
Este aperitivo suele ser ideal para acompañar platos como los fideos, verduras, té y para comerse solo como tentempié.
Preparación tradicional
En la antigüedad este postre solo podía ser consumido en actos religiosos y únicamente por nobles y emperadores de la época. Después del siglo XIV se empezó a consumir en la ceremonia del té y fue así como poco a poco su consumo llegó a extenderse por todo el país.
Actualmente el Daifuku Mochi es una de las preparaciones ideales para celebrar la llegada del nuevo año, en un acto tradicional llamado Mochitsuki, tradición japonesa que se realiza en compañía de amigos y familiares.
Este proceso inicia el día anterior a la celebración con el lavado de los granos de arroz y siendo remojados durante esa noche. Al día siguiente se cuece el arroz al vapor y se coloca en un mortero de piedra o comúnmente de madera. Una vez la mezcla este allí se inicia el amasado, mientras una persona se encarga del kine (pieza de madera en forma de mortero) el otro se humedece las manos con agua y se encarga de voltear la mezcla. Cuando la masa este suave, brillante y uniforme quiere decir que ya está lista. Posteriormente se envuelve el relleno con la masa de mochi y se le da forma redonda estirando la masa.
Aunque el consumo de este producto se realiza durante todo el año, esta ceremonia es tradicional en Japón debido a la importancia de compartir en familia y de esperar el próximo año como todo un acto simbólico.
Entre las variedades más populares de daifuki mochi podemos encontrar:
Daifuku Aisu: Se caracteriza por ser un mochi relleno de helado. Es una de las versiones más modernas del daifuku, se debe consumir a temperatura ambiente.
Ichigo Daifuku: Es una de las variedades más populares y se define por incorporar una fresa entera en el interior del mochi.
Yomogi Daifuku: Es uno de los favoritos en la temporada de primavera en Japón. Se identifica por ser un Mochi verde con sabor a artemisa.
Sin duda, los japoneses pueden tener mucha fama por lo estrictos y conservadores en sus tradiciones. Pero también son reconocidos mundialmente por su afición al terror y al espanto ¿Se acuerdan de la famosa película ‘El aro’? Pues así inició el cine de terror japonés en 1998 y con esa cinta se dio el movimiento del J-horror, como lo llama un sector especializado a este cine, que luego siguió con Audition (1999) y Pulse (2001).
Si tienes la sangre fría para verlas cuéntanos cómo te parecieron. Casi al mismo tiempo, en el país del ‘sol naciente’, fue que empezó a disfrutarse del Halloween, pero más como una noche para que los adultos exploten su lado más loco y puedan disfrazarse, dándole rienda suelta a su imaginación.
Fotos: Alejandra Bohórquez – Kori Café Japonés
Como suele suceder, los japoneses son muy dados a copiar algunas tradiciones occidentales, como el San Valentín de febrero y la decoración de navidad en diciembre, aunque los jóvenes ni siquiera sepan quién es Jesús. Pero al parecer, desde hace poco más de una década los más adultos comenzaron a apropiarse de la ‘noche de las brujas’, no como un ritual para recordar a sus difuntos, como sucede en la cultura latina ya quepara eso tienen su propio festival de Bon Odori.
Entrando en la década del 2000, casi al tiempo del nacimiento de los primeros filmes de J-terror, Disneylandia abrió su primer parque temático en Japón con una fiesta temática de Halloween. El furor fue total y otros parques temáticos fueron siguiendo el ejemplo. Ahora, Halloween es uno de los eventos más importantes del año y se celebra, como debía ser, el 31 de octubre. Como dice David Bosa, en su blog Gogonihon.com, el Halloween en Japón parece mucho más enfocado a los adultos y la fiesta, como ocurre en España, se traslada a bares y discotecas.
La oferta es realmente abrumadora y si venir al país nipón en octubre es ya una muy buena opción de por sí (por el clima y por el precioso momiji), estos numerosos eventos añaden un interés adicional. Ciudades como Tokio y Osaka se llenan de gente disfrazada con, en muchos casos, impresionantes disfraces. Los desfiles recuerdan mucho a eventos relacionados con el Cosplay como el Nipponbashi Festa. Por su carácter occidental, se convierte en una fantástica opción para hacer amigos o quien sabe si conocer a alguien especial.
Foto: Alejandra Bohórquez – Kori Café Japonés
El portal JapanRailPass.com da otros detalles sobre la ocasión especial. Esa noche se ve el famoso “truco o trato” de Estados Unidos, el conocido ‘triqui triqui halloween’ que decimos en latinoamérica. En segundo lugar, como es un fenómeno nuevo, los japoneses no tienen en consideración la mayoría de las tradiciones de Halloween que son importantes en otros lugares.
Por el contrario, enfocan su creatividad en los disfraces de Halloween. Los eventos de Halloween, como carreras de zombies, flash mobs y fiestas callejeras se han hecho típicos en Japón.
Algunas fiestas de Halloween
La más grande de Japón se celebra en Shibuya y empezó como una reunión informal donde todos los adultos acuden al lugar a disfrazarse y tomarse muchas fotos. Allá se da la Shibu Fes Halloween (渋フェス Halloween, cuyo hashtag suele colocarse en los trending topics del día) que para muchos es la fiesta de Halloween, aunque luego muchos locales y discotecas de la zona tengan sus fiestas específicas.
La policía decidió actuar hace unos años y cierran algunas calles desde las 18:00 a las 22:00 horas, para que la cantidad de gente se pueda desplazar. La costumbre es llegar a Shibuya desde el fin de semana anterior a Halloween por lo que entre el 28 y 31 de octubre la gente está muy animada.
La de Shibuya en Tokio no es la única zona para festejar, existen otros lugares no tan concurridos. Uno de los más llamativos es el desfile de disfraces y fiesta de Halloween en Ueno, el el desfile de Halloween en Roppongi Hills, la fiesta de disfraces de cosplay para Halloween en Ikekuburo o también La Cittadella’s Kawasaki Halloween, la 21º edición del desfile de Halloween de Kawasaki… ¡ahí es nada! La gran mayoría de desfiles o fiestas se celebran el domingo 29, aunque algunas se celebran durante todo el fin de semana.
Y como no podía ser de otra manera, tendremos preparado algo especial para nuestros fans de Kori Café Japonés basado en la celebración de Halloween del 31 de octubre así que, estén muy atentos a nuestras redes sociales donde les estaremos contando más de qué se trata. Por ahora, les podemos adelantar que se trata de mucha afición al cosplay y la noche de disfraces. A todos les va a encantar. Además, tendremos este mes sorpresas en nuestro menú con nuestro café de temporada. Ya muy pronto lo sabrás.
Kōri café japonés 