Muy seguramente habrás visto furoshikis en muchas series, mangas o animes. Pero quizás desconoces la importancia que esta tiene para la cultura nipona. Esta técnica se forma a partir de pliegues y nudos que se le hacen a la tela con estampados diversos para envolver productos de manera segura y simbólica. En la actualidad, es muy utilizada para envolver regalos.
Historia
El Furoshiki（風呂敷) tiene origen en el periodo Nara. La tradición se remonta al siglo XIII, cuando los japoneses fueron a los baños públicos llamados «sento». El Furoshiki era entonces la forma más simple y segura de empaquetar y proteger la ropa.
Esta técnica milenaria Japonesa con más de 1.300 años de historia consiste en doblar pañuelos para transportar mercancía, suvenires, entre otros. En el periodo Edo el furoshiki se popularizó entre los comerciantes, y fue empezado a utilizarse para el transporte de todo tipo de insumo. De ahí su uso se extendió hasta la actualidad. Esta tradición aún sigue viva en Japón, pero en la actualidad es más que todo utilizada para envolver regalos.
Pinterest
Las posibilidades de hacer furoshiki son infinitas. Pues la variedad de la tela, los colores, el doblez y la técnica pueden cambiar. Entre los materiales más utilizados están seda, algodón, poliéster o nylon con diferentes grosores. El color y los estampados también son importantes, pues este marca el motivo del regalo. Por ejemplo, las telas rojas significan celebración, las moradas respeto, las azules expresan condolencia y las verdes son utilizadas para cualquier ocasión.
La tela del furoshiki es ecológica y reutilizable. Existe gran variedad de envolturas, entre las más conocidas tenemos:
1. Otsukai tsutsumi: Que viene siendo la envoltura básica, recomendada para envolver regalos casuales o envoltura de lonchera.
2. Yotsu misubi: Envoltura a 4 corbatas, es perfecto para envolver regalos pesados.
3. Katakake fukoro: Mejor conocida como envoltura de hombro. Ideal para ser utilizado como bolso.
4. Bin tsutsumi: Envoltura para una o dos botellas.
Pinterest
Este arte tiene unos significados simbólicos y espirituales que lo componen, pues en Japón, un regalo va más allá de una envoltura. La tela, nudos y pliegues lo hacen especial para la persona que lo recibe. Entre los momentos especiales se encuentra el Tsutsumu o momento de envolver, el Musubu que significa anudar y generar conexión y el Hirogeru mejor conocido como el momento de abrir el regalo en presencia de la persona que lo entrega.
Utilizar esta técnica no tiene límites, sus múltiples formas de envoltura son muy variadas. Desde envolver una caja grande, libros, botellas, alimentos o cualquier forma puede ser posible. Te dejamos algunas ideas para que puedas empezar a envolver tus regalos o artículos de manera distinta y amigable con el medio ambiente.
Si crees en el destino, este artículo es para ti. Hoy queremos compartir contigo una de las historias más bellas de la cultura japonesa, mejor conocida como leyenda del hilo rojo o leyenda del amor, este relato japonés habla sobre la conexión, el destino y por supuesto el amor. Ese sentimiento que esperamos y que a pesar de la distancia y el tiempo terminamos encontrando, tal como lo describe esta creencia de oriente.
Esta leyenda legendaria de oriente es tan misteriosa como romántica, pues se dice que todas las personas nacemos unidas por un hilo rojo invisible a los ojos a nuestra alma gemela. Esta conexión surge de la relación que tiene la arteria ulnar con el corazón y el dedo meñique, al estar unidos por esa artería se comenzó a decir que los hilos rojos del destino unían los meñiques con los corazones y eso simboliza el interés de dos personas y la unión de los sentimientos.
«Un hilo rojo invisible conecta a aquellos que están destinados a encontrarse, sin importar la hora, lugar o circunstancia. El hilo se puede torcer, estirar o enredar pero nunca se romperá»
La leyenda dice que los dioses eligen a las almas afines y las juntan a través de un hilo rojo que está atado al dedo meñique. Sin importar el tiempo, la distancia o el momento, ningún obstáculo podrá romperlo, pues el hilo es tan grande como el infinito. Este hilo está con nosotros desde que nacemos y nos acompañará por el resto de nuestra vida. Se puede estirar, enredar, alargar pero jamás se romper…
La cultura japonesa es diversa a tal punto de obsesionar al resto del mundo con sus creencias y formas de ver la vida, una mezcla exacta entre tradiciones y modernidad. Es por ello, que en el anime y el cine existen varias historias que hacen referencia a esta leyenda, dentro de las más vistas se encuentran: Koi to Uso, Akai ito no Shikkou Yuukko, InuYasha, Ranma ½ y Guilty Crown. Y en el cine películas como Akai Ito y your name dejan ver la importancia de esta mágica conexión.
Aunque no es muy claro el origen de esta historia, es bien sabido que hace parte de la tradición narrativa de los nipones, de su enriquecimiento cultural y literario y de su memoria histórica que sobrevive al pasar de los años. Sí es cierto o no, no lo podemos asegurar, lo único que si nos queda claro es que existe una energía poderosa en la manera en que atraemos a las a nuestra vida. Es una forma bonita de explicar sucesos que a veces no entendemos, y que simplemente el universo trae a nosotros, llámese casualidad, destino o leyenda del hilo rojo.
El 14 de febrero es una fecha que reúne a todos los enamorados alrededor del mundo, sin embargo en Japón esto va mucho más allá de las parejas. Esta fecha encierra la cultura y la tradición de todo un país que se reúnen en una ocasión especial para demostrar cariño y agradecimiento a las personas cercanas.
Está fecha se popularizó en Japón en los años 50 y solamente era para parejas, en los años 70 se empezó a regalar chocolates a los amigos, familia, pareja y compañeros de trabajo… A diferencia de otras partes del mundo, en Japón el 14 de febrero es especial para los hombres, pues son las mujeres quién en este día regalan los chocolates. En cambio, un mes más tarde, el 14 de marzo son los hombres quienes regalan chocolates a las mujeres y ese día es conocido como White Day.
Aquí te mostramos cuales son esos 4 tipos de chocolates que se regalan en San Valentín y la importancia de su significado:
El Honmei-choko (本命チョコ)
Mejor conocido como chocolate para expresar el romanticismo. Es el mejor que te pueden regalar, pues simboliza sentimientos románticos. Este chocolate se puede identificar por la calidad del producto y lo bello de su empaque. Además, también es muy especial realizar tus propios bombones para regalar; en Japón es muy fácil encontrar distintas tiendas que ofrecen ingredientes, moldes, cajas y envolturas muy especiales para hacerlos.
Foto: magazine.hitosara
El Giri-choko (義理チョコ)
Se le regala a la gente con la que no se tiene un trato muy cercano, ejemplo compañeros de trabajo o conocidos… Suele ser un chocolate que se regala por cortesía o por compromiso, esta es una tradición muy japonesa.
Foto: okashi-ichiba
El Tomo-choko (友チョコ )
Este tipo de chocolate es muy simbólico, pues se regala a los amigos, personas más cercanas. En este caso tanto los chicos como las chicas regalan chocolates a sus amigos, este tipo de chocolate es el único que se regala tanto a hombres como mujeres ese día.
Foto: ajinomoto.jp
El Jibun-choco ( 自分チョコ)
El Jibun-choco es uno de los chocolates más especiales, pues es mejor conocido como el chocolate que compras y disfrutas tú mismo. En japonés Jibun significa «uno mismo».
Foto: snapdish.co
Sí te encantan esta fecha igual que a nosotros, te invitamos a que lo celebres en Kori Café Japonés y disfrutes de todos nuestros productos, especialmente los de temporada.
Seguramente cuando piensas en Japón no solo relaciones a esta nación con una gran variedad de comida exótica, hermosos paisajes llenos de cerezos, antiquísimos templos o con incomparables y excéntricas costumbres. Al traer a nuestra mente al país nipón en todo su contexto lo relacionamos con una manera particular de ver el mundo y es que para muchos de nosotros es bien sabido que en la historia de Japón han confluido algunas de las más profundas e interesantes filosofías.
Una de ellas es el Wabi-Sabi, un término casi imposible de definir pero que resulta increíblemente importante si se quiere analizar la óptica de la estética japonesa. Este término que por un lado es intraducible, por otro, tiene un carácter casi indefinible. Pues parece que es sumamente normal fallar a la hora de intentar comprender el concepto.
El término Wabi-Sabi viene del taoísmo chino y nace específicamente durante el reinado de la dinastía Song en China (960-1279). Más adelante se transmitió al budismo Zen. Se cuenta que los antiguos practicantes del Zen durante meditaciones de profunda contemplación murmuraban la expresión Wabi-Sabi, y la acompañan de la palabra ¡muri! qué significa imposible cuando alguien preguntaba por el significado.
Sin embargo, llegando a un entendimiento de lo que Wabi- Sabi quiere expresar, Wabi significa «la elegante belleza de la humilde simplicidad» y Sabi «el paso del tiempo y el subsiguiente deterioro». Lo cierto es que, aunque estas definiciones solo nos acercan un poco al verdadero concepto, es importante resaltar que esta filosofía refleja un sentido único y una manera de ver y entender la vida desde lo natural, lo imperfecto, lo simple y lo transitorio, convirtiéndose en un elemento fundamental de la cultura japonesa.
Fotografía: Pexels
El Wabi-Sabi se puede aplicar a una gran cantidad de cosas como a la arquitectura, a la cerámica, al arte y a arreglos florales. Para comenzar a introducirnos al concepto, podemos remontarnos al antiguo arte del wabi-cha, un estilo de ceremonia del té establecido por Murata Jukō y Sen no Rikyū de finales del siglo XV.
Estos maestros implantaron una verdadera revolución al cambiar las piezas “perfectas” de cerámica china por la cerámica común japonesa. De esta manera se reemplazaron las pinturas brillantes, los acabados finos y las figuras cuidadosamente trazadas por detalles y piezas rústicas e imperfectas. La idea en ese entonces fue la de empezar a observar y sentir aquellos colores, texturas y formas que hasta ese momento eran desapercibidas.
Fotografía: Pinterest.com
En la actualidad artista como Kazunori Hamana plasman en cada una de sus creaciones el concepto de Wabi-Sabi. Para el artista, materiales naturales como la arcilla tienen un carácter cambiante. Elementos como la textura y el color son modificaciones por el paso del tiempo y la naturaleza. Hamana crea piezas únicas que resaltan lo imperfecto así como la importancia del paso del tiempo.
Al entender la complejidad del Wabi-Sabi, nos damos cuenta que no es solo una forma de arte imperfecto y rústico. Es toda una visión de la estética y de la vida, una forma de comprender nuestra existencia desde lo fugaz y lo transitorio, pero en ese sentido también desde lo bello. Nada dura, nada está completo y nada es perfecto. Al conservar y abrazar lo imperfecto y encontrando las bellezas en las fallas, encontramos la fuerza para hacernos mejores y para afrontar las complejidades de la vida. Eliminar o querer olvidar nuestras propias abolladuras es pretender negar las situaciones difíciles. ¿Y tú, ves la belleza en las cosas imperfectas?
¿Alguna vez habías leído un poema tan corto? Seguramente sí, ya que muchos de los grandes escritos se caracterizan por este tipo de escritura lírica tan intensa como breve, llamada haiku. Poetas como Matsuo Bashō, Masaoka Shiki, Yosa Buson, Kobayashi Issa, son algunos de los exponentes que nos regalaron piezas invaluables tradicionales y originarios a la tierra del sol naciente.
El haiku es corto e intenso como las estaciones. Esta composición lírica es conocida como la poesía más corta del mundo y aunque es de tradición japonesa, actualmente es escrita en más de 30 idiomas alrededor del mundo.
Para hablar de los orígenes del haiku, hay que remontarse al poeta nipón Matsuo Bashō, quien vivió durante el siglo XVII. Bashō fue el poeta más famoso del periodo Edo japonés, quién propuso un nuevo estilo sin romper con la tradición de la poesía japonesa, pues como él mismo decía «No sigo el camino de los antiguos, busco lo que ellos buscaron».
Este gran poeta se enfocó en expresar a través de nuevos medios el sentimiento de la poesía tradicional. En sus inicios, Bashō se dedicó a la lírica introspectiva, a escribir versos productos de su soledad y su meditación, sin embargo, en un momento de su vida y debido a un estado de ánimo depresivo decide recorrer su país de origen. De esta experiencia, el poeta cambia de la poesía introspectiva a una más contemplativa, basada especialmente en la observación del entorno y de la naturaleza y de aquí surge el haiku tal y como lo conocemos hoy en día.
El haiku es una composición japonesa tradicional. Su apreciación no solo se dirige a la composición poética, si no a la reflexión de su autor. El haiku a pesar de ser tan corto contiene sentimientos muy profundos, es un instrumento para conectar con la naturaleza y un acto de contemplación y sencillez para capturar la emoción del momento.
Haiku de OtoñoHaiku de VeranoHaiku de InviernoHaiku de Primavera
Para escribir un haiku es necesario tener una contemplación a la naturaleza y un componente espiritual; se escriben en 3 versos sin rima, de 17 sílabas en tres líneas de 5, 7 y 5 respectivamente aunque puede variar. También debe referenciar la época o estación del año por ejemplo con palabras como nieve, flores o hojas secas…
La escritura del haikú desde una perspectiva meramente técnica implica seguir su estructura de versos y sílabas intentando plasmar lo que sucede en un lugar y momento dado, sin embargo, este proceso debe llevar al escritor o al poeta a una experiencia mucho más profunda, inclusive a un estado de reflexión espiritual. Al crear un haiku, se anhela que el ego del poeta o hajin se haga a un lado para lograr una contemplación profunda y pura llamada aware. Hay quienes opinan que la escritura del haiku representa en sí misma una técnica de meditación y un medio efectivo para lograr estados mentales más tranquilos y equilibrados.
Como ves, a pesar de ser el tipo de poema más corto que existe, su belleza e intensidad, así como su valor histórico y literario son definitivamente innegables.
¿Y tú, ya conocías el haiku? Si te gusta este tipo de poesía, así como la cultura del sol naciente, te invitamos a que vivas una experiencia japonesa en “Kōri Café Japonés”
Viajar a Japón es encontrarse con la modernidad y el pasado. Si estás de visita o planeas ir, te recomendamos ir a los templos, lugares que te permiten acercarte a su historia, creencias y cultura. En el artículo de hoy te contamos sobre 5 templos en Kioto que no te puedes perder si visitas el país del sol naciente.
1. Tō-ji
Este templo Budista fue fundado a comienzos del periodo Heian, cuando la capital del país fue trasladada desde Heijo-kyō (Nara) en 784 para establecerse en Heian-kyō (Kioto). Durante este periodo se construyeron dos templos, uno al oeste (Saiji o templo del oeste) y otro al este ( Tō-ji o Templo del este) actualmente este es el único que sobrevivió. Es denominado como el segundo templo más importante del Budismo shingon. Cuenta con una pagoda de 5 pisos y 55 metros de altura y es la torre de madera más alta de japón.
El templo está incluido en la lista de Monumentos históricos de la antigua Kioto, declarados Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1994.
Fuente: toji.or.jp
Foto: shutterstock
2. Otagi Nenbutsu-ji
Ubicado en Arashiyama y clavado en lo alto de una colina, este templo es famoso por sus 1.200 estatuas de piedra que representan los discípulos de Buda. Fue fundado en el siglo VIII y aunque ha sido destruido varias veces fue reconstruido y reubicado en 1922. La imagen principal de este templo es Senju Kannon de misericordia y tristeza.
Las 1.200 estatuas de Rakan fueron talladas por las manos de fieles comunes con diferentes expresiones y es conocido como «templo de curación» que alivia los corazones de los visitantes.
Fuente: otagiji.com
Foto: ShutterstockFoto: Shutterstock
3. Kiyomizu-dera
Kiyomizu-dera fue fundado en 778. Este templo forma parte de la historia mas antigua de Kioto, cuenta con una vista de la ciudad espectacular y su hermoso paisaje ha fascinado a la gente desde la antigüedad. La sala principal está construida en madera sobre un acantilado, del monte Otowa. El agua tiene gran importancia para este templo, varias de sus salas contienen este líquido como símbolo de pureza.
Fuente: kiyomizudera.or.jp/
Foto: Shutterstock
4. Saihō-ji
Ubicado en el oeste de Kioto, el Templo Saihoji es un templo de la secta Rinzai del budismo zen. Es uno de los cinco templos más antiguos de Kioto, fundado hace unos 1.300 años por Gyoki. Es muy conocido por sus jardines en musgo, se dice que aquellos empezaron a crecer hace alrededor de 200 años y se considera que más de 120 tipos de musgo están presentes en el jardín de dos niveles.
Fuente: saihoji.com
5. Ginkaku-ji
Es una de las construcciones más icónicas de la Cultura Higashiyama del Período Muromachi. Es conocido como Ginkaku-ji o pabellón plateado. A demás de ser este lugar ya de por si un gran atractivo, en su interior este templo cuenta con un hermoso lago y un jardín en arena, conocido como «Mar de arena plateada», que enamora a propios y a visitantes.
¿Quién no ha sentido el delicioso sabor de un Daifuku Mochi? Pues si tú eres del grupo de personas que todavía no lo has probado, aquí te invitamos a que te dejes deleitar por este sabroso aperitivo que sin duda te encantará, pues la variedad de colores, texturas y sabores te sorprenderán.
Cuando hablamos de este postre hablamos de felicidad. Esta preparación tradicional japonesa está presente en las celebraciones más especiales como: cumpleaños, bodas, reuniones, ceremonia del té, recibimiento del año nuevo o hasta para mostrar amabilidad frente a un invitado.
Así como la mayoría de recetas de dulces japoneses son al vapor, el daifuku no es la excepción. Su preparación contiene una deliciosa y suave masa a base de arroz glutinoso, la variedad de esta preparación depende de sus combinaciones entre el sabor del mochi y del relleno. Entre las preparaciones más conocidas están las que tienen una pasta o crema en su interior, trozos de fruta cortada o entera y rellenos de helado.
Este aperitivo suele ser ideal para acompañar platos como los fideos, verduras, té y para comerse solo como tentempié.
Preparación tradicional
En la antigüedad este postre solo podía ser consumido en actos religiosos y únicamente por nobles y emperadores de la época. Después del siglo XIV se empezó a consumir en la ceremonia del té y fue así como poco a poco su consumo llegó a extenderse por todo el país.
Actualmente el Daifuku Mochi es una de las preparaciones ideales para celebrar la llegada del nuevo año, en un acto tradicional llamado Mochitsuki, tradición japonesa que se realiza en compañía de amigos y familiares.
Este proceso inicia el día anterior a la celebración con el lavado de los granos de arroz y siendo remojados durante esa noche. Al día siguiente se cuece el arroz al vapor y se coloca en un mortero de piedra o comúnmente de madera. Una vez la mezcla este allí se inicia el amasado, mientras una persona se encarga del kine (pieza de madera en forma de mortero) el otro se humedece las manos con agua y se encarga de voltear la mezcla. Cuando la masa este suave, brillante y uniforme quiere decir que ya está lista. Posteriormente se envuelve el relleno con la masa de mochi y se le da forma redonda estirando la masa.
Aunque el consumo de este producto se realiza durante todo el año, esta ceremonia es tradicional en Japón debido a la importancia de compartir en familia y de esperar el próximo año como todo un acto simbólico.
Entre las variedades más populares de daifuki mochi podemos encontrar:
Daifuku Aisu: Se caracteriza por ser un mochi relleno de helado. Es una de las versiones más modernas del daifuku, se debe consumir a temperatura ambiente.
Ichigo Daifuku: Es una de las variedades más populares y se define por incorporar una fresa entera en el interior del mochi.
Yomogi Daifuku: Es uno de los favoritos en la temporada de primavera en Japón. Se identifica por ser un Mochi verde con sabor a artemisa.
Fotos: Kori Café Japonés / Alejandra Bohórquez, enviada especial
Tan propio de Japón como los son sus kimonos, el monte Fujiyama o la ceremonia del té, existe otra tradición que los japoneses han heredado entre las familias más tradicionales. Se trata del arte iai do, que para los occidentales se trataría de una técnica y que para los nipones es una herencia de su pasado samurai.
El arte iai consiste en desenfundar la espada japonesa (katana) con una precisión, concentración y técnica la cual se consigue después de muchos años de práctica. De acuerdo con el portal http://www.cooljapan.es, Iai (居合) es un término harto complicado que ha sido objeto de multitud de traducciones-acepciones: «Unión con uno mismo», «Armonizar el espíritu», «Entrar en sintonía/armonía con uno mismo»… Pero más allá de las composiciones filosóficas o poéticas, conocemos el iai como el arte de desenvainar el sable japonés.
Es normal en Japón encontrar competencias alrededor de esta cultura y gracias a la familia Kimura logramos entender un poco más de esta disciplina, ya que ha detentado durante varios el puesto número uno en las competencias que se llevan a cabo en Tokio. De hecho, elementos alusivos al escudo samurai de la familia Kimura los podemos encontrar en varios elementos dentro de Kori Café.
Pese a que el iaidō/iaijutsu es una disciplina poco conocida por el público general, para los lectores interesados en Japón, y en concreto en las artes marciales, se trata de un «viejo conocido». Ante lo cual se puede plantear la siguiente pregunta: ¿qué se puede escribir sobre esta disciplina, que no esté escrito ya?
El problema que subyace a la pregunta es que los aluviones de escritos presentes en publicaciones físicas o virtuales, muchos de ellos tras ofrecer una breve introducción histórica, acaban por redundar sobre misticismos existentes (aunque no omnipresentes) en la cultura japonesa.
Otros nombres que recibe la técnica del desenvainado en japonés son iai e iaijutsu. Básicamente, se trata de un arte marcial que consiste en perfeccionar el gesto que supone sacar la espada de la vaina y prepararse para la batalla en cuestión de segundos. En el caso de que el enemigo haya atacado primero, esta maniobra permite frenar el golpe de su katana y contratacar inmediatamente. Antiguamente, se la consideraba un arma arrojadiza cercana; en las postrimerías del sogunato de los Tokugawa era una de las técnicas empleadas para asesinar.
“Entre samuráis, la victoria o la derrota era algo que se decidía en cuestión de segundos. Si se lucha igual que en una película, con un cruce de espadas, la katana acaba sufriendo daños. Por eso, aprender la técnica del desenvainado equivale a conocer el espíritu luchador de estos guerreros”, cuenta Kaito Suiju, maestro de la escuela de desenvainado Hisui que imparte sus enseñanzas en HiSUi TOKYO.
Otra característica es que no está limitado solo a los hombres. El arte iai puede ser practicado por niños y mujeres sin importar su edad. Es algo de admirar que los japoneses encuentren en esta herencia proveniente de los guerreros samurái una forma de inclusión de toda la sociedad.
Si vas a Japón por esta época del año y esperas ver a Santa Claus en cada vitrina, con sus renos, campanillas y luces de navidad en cada una de las vitrinas, quizá te lleves una sorpresa. Averíguate bien antes de escoger tierras japonesas para pasar la Navidad porque recuerda, Japón es un país cuya religión es budista o sintoísta, con muy poca influencia cristiana o protestante.
“Es una época que ha venido tomando fuerza en Japón a comparación de otros años atrás, debido a que como la mayoría de la población es budista o sintoísta, no es tan marcada la navidad como en Colombia o países latinoamericanos y de occidente”, nos cuenta Alejandra Bohórquez,fundadora de Kori Café Japonésy quien pasa el año entre sus visitas constantes a Japón y su ocupación de empresaria en Colombia.
Por eso, la venta de decoración navideña es muy tímida y limitada pues se encuentra en pocas tiendas que suelen ser las más grandes o cadenas de grandes superficies. La iluminación sí es algo muy importante en Navidad pues se vuelve hasta una estrategia publicitaria para las empresas.
Este año, por ejemplo en uno de los recorridos de luces en Tokyo está la calle Omotesando iluminada por google pixel. Se iluminan puntos estratégicos de Tokyo y estaciones principales del metro donde hay mayor concurrencia de gente, una de ellas es Ropongi, el distrito turístico y de entretenimiento japonés. Este es un distrito de Tokio especialmente famoso entre los extranjeros por su vida nocturna, pues posee un gran número de bares, restaurantes y clubs nocturnos acostumbrados a tratar con extranjeros.
Según el portal Japón-Secreto.com, en este distrito y en los distritos adyacentes de Azabu, Hiroo y Akasaka están ubicadas numerosas embajadas, allí existe una amplia comunidad de expatriados. Además del conocido árbol de Navidad, Roppongi Hills enciende cada Navidad miles de lucecitas por sus jardines.
“Se trata del evento «Artelligent Christmas«, un llamativo y precioso espectáculo de iluminación situado alrededor de la base de la Torre Mori y a lo largo de Keyakizaka, la calle que discurre colina abajo de una cuesta suave en el lado Azabu de Roppongi, por detrás de la torre”, dice el autor.
No hay que dejarse engañar de lo que en año anteriores se decíasobre la celebración navideña en Japón. Se especulaba que el invierno frío japonés y la ausencia de tradiciones occidentales volvían poco atractivo el país para pasar la navidad.Pero hay quienes después de 4 temporadas de fin de año encuentran el ‘gustico’ al país del ‘Sol Naciente’ en estas fechas.
Es más, la noche del 24 de diciembre (cuando todavía es 23 de diciembre para la gran parte del mundo cristiano), se acostumbra tener una cena de Navidad donde la familia se reúne para compartir aunque prima la importancia de un delicioso postre pero si es el caso de una parejaa, se suele reservar una mesa en un restaurante de categoría alta y cenar.
Se acostumbra a tener una cena navideña en familia, donde el protagonista es un buen postre.
En año nuevo se comparte una cena más especial y costosa que por lo general se compra un set o un omakase como se muestra en las fotos y se celebra con brindis. Los jóvenes suelen salir a reunirse ese día y pasar el año nuevo fuera de casa.
Por ser uno de los primeros países en ver el año nuevo, Japón puede ser un destino muy atractivo para la ocasión. Es normal que en las noticias de mediodía del mundo occidental, las primeras imágenes que le dan la vuelta al mundo en el fin de año son las Nueva Zelanda y Japón, países que con respecto a Colombia, nos llevan una ventaja de 14 horas. Es decir, si estás leyendo esto a las 7 am, serán las 9 pm en Japón.
Es como un pequeño viaje en el tiempo y eso llama mucho más la atención. Otra costumbre de recibir el año nuevo para los nipones es esperar el conteo de las 108 campanadas budistas en Tokyo o se puede asistir a una de las countdown parties que se llevan a cabo en Tokyo, las cuales son del mismo estilo que las fiestas callejeras de Nueva York en Times Square donde es espera la llegada de la medianoche para dar comienzo a un nuevo año.
Meditar se ha convertido en un ejercicio que no solo ayuda a despejar la mente y a renovar las energías. Incluso se considera una filosofía, dependiendo de la corriente budista que la practique. Porque así como el cristianismo tiene varias vertientes, sucede lo mismo con las demás religiones y el budismo no es la excepción.
La meditación japonesa más conocida es el zazen, que pertenece a la corriente del budismo japonés, la cual consiste más que nada en sentarse sobre un almohadoncito, con la espalda bien derecha y las piernas cruzadas. Las extremidades inferiores están totalmente cruzadas o sea, los pies por encima de los muslos, las rodillas tocando el suelo y durante una hora concentrar en lo único que necesariamente ocurre: la respiración.
El za es la posición del cuerpo y el zen, la de la mente. La concentración pura en el aquí y el ahora. Es, según sus adeptos, la condición natural de la existencia. Eso otro, que damos en llamar la vida y el mundo, hecho de recuerdos y proyectos, no sería más que una alucinación, el producto de un estado de conciencia alterado.
Continuando con este tema, los famosos de Hollywood, tanto en el cine como en la música, han destacado los alcances de la meditación. Entre las figuras que más se destacan están Tiger Woods (golfista), Tina Turner (cantante), Mick Jagger (Rolling Stones) y Angelina Jolie (actriz). No son los únicos, el expresidente de Estados Unidos Barack Obama, reconoció en una entrevista que necesitaba de unos minutos al día para meditar y poner en orden sus ideas. Lo mismo ha reconocido el millonario Richard Branson, el magnate fundador del Virgin Group, que usa la meditación varias veces al día.
Tú puedes imitar los buenos hábitos de los famosos y comenzar a parecerte a ellos. Además, encontrarás en la meditación al menos los siguientes 10 beneficios que harán que no puedas abandonar este ejercicio.
#1. Tiene impacto sobre la salud
De acuerdo con el portal Karmayoga.es, la meditación no sólo puede tener propósitos religiosos sino que puede estar también enfocada al mantenimiento de la salud física o mental e incluso propósitos de conexión cósmica para encontrar respuestas a preguntas universales que a lo largo de la Historia el Hombre ha tenido.
#2. Es mejor que una siesta
Según un artículo de Culturizando.com, se ha encontrado que la meditación mejora la capacidad de concentración del cerebro. Un experimento realizado por Bruce O’Hara, biólogo de la Universidad de Kentucky, sometió en 2008 a una serie de voluntarios a pruebas de agilidad mental antes y después de dormir, meditar, leer y conversar. Sólo los que habían meditado mejoraron su puntuación (un 10%), mientras que los que echaron una cabezadita obtuvieron los peores resultados.
#3. Tratamiento analgésico
Meditar tiene un potente efecto analgésico, incluso para los más novatos. Según un estudio publicado en la revista Pain y financiado por la National Science Fundation estadounidense, basta practicar tres días consecutivos durante 20 minutos para notar un importante alivio de la sensación de dolor durante las 24 horas del día.
#4. Contra el insomnio
Si pasa la mitad de la noche contando ovejas y se despierta más fatigado que cuando se fue a dormir, la meditación puede ayudarle. Según un estudio presentado durante la conferencia anual Sleep 2009, la calidad y cantidad de horas de sueño mejoran tras dos meses practicando meditación. Y el 75% de los pacientes pueden dejar los somníferos.
El portal de meditación UrsulaCalvo.com señala que entrar en meditación sirve para mantener un estado de plena consciencia y calma en cada situación de tu vida, disfrutarás más y mejor de cada momento.
#6. Solo las mentes fuertes pueden
Para el maestro Toshi de la Escuela de Meditación Dojo Zen, en Buenos Aires, pocas mentes tienen la fortaleza necesaria para adquirir el hábito de la meditación. De cada 100 que asisten para iniciarse solo tres siguen viniendo y asisten a las sesiones. Pero tu puedes demostrarte a tí mismo que puedes adoptar el hábito de la meditación.
#7. Reduce el estrés
La página de consejos http://www.habitosexitosos.com afirma que una de las principales razones por las que la gente medita es para reducir el estrés. En un estudio con 3,500 adultos se comprobó que realmente se puede reducir el estrés en la gente que medita habitualmente. Normalmente, el estrés mental y físico causa un incremento en la hormona cortisol.
Y esto es lo que hace que el estrés tenga tantos efectos negativos en tu salud como la falta de sueño o que estés muy cansado, que estés más propenso a la depresión y a la ansiedad, incremento en la presión sanguínea. En un estudio de 8 semanas, se demostró que mediante la meditación mindfulness o atención plena se redujeron estos síntomas causados por el estrés.
#8. Te vuelve más creativo
Este es uno de los beneficios de la meditación más ingeniosos. Un estudio realizado en 2014 por investigadores de la Universidad de Leiden, en los Países Bajos, reveló que meditar incrementa la creatividad. Es decir que este gran espectro de prácticas de relajación, paz, concentración y calma es capaz de promover tanto el pensamiento creativo como el divergente.
Además, los participantes pudieron generar más ideas nuevas que antes, y por si fuese poco, se observó que la meditación ejerce una influencia duradera en la cognición humana. Es decir, la meditación te ayuda a ser más inteligente. En palabras más sencillas: incide en la forma en que concibes las nuevas ideas y en cómo experimentas y asimilas lo que te sucede en la vida.
#9. Potencia los pensamientos positivos
La Asociación Americana de Psicología reveló a través de una investigación que los participantes que fueron sometidos a prácticas de meditación basadas en el amor y la compasión experimentaron muchas emociones y pensamientos positivos. De hecho, se sintieron más propensos a estar más conectados con el tiempo presente, sintieron que tenían un propósito en la vida, se sintieron apoyados socialmente, e incluso experimentaron una reducción de los síntomas de enfermedad. En consecuencia, se sentían satisfechos con la vida y los síntomas depresivos de algunos de ellos se redujeron considerablemente.
#10. Te vuelve más empático
La misma Asociación Americana de Psicología en el 2008 publicó otro estudio que arrojó que la meditación basada en el amor y la amabilidad te torna más empático y sociable. De modo que te sentirás más cómodo y confiado al momento de entrar en contacto con otros desconocidos, lo cual también mejorará considerablemente tus relaciones personales.
Entonces, si consideras que tienes dificultades para conectarte con otras personas, buscas ser más interesante y cautivar a los demás, deberías darle una oportunidad a la meditación para que poco a poco logres superar estas condiciones con éxito.
Kōri café japonés 